artista-surrealista

Deriva do francês 'surréaliste', cunhado por Guillaume Apollinaire em 1917 e popularizado por André Breton em 1924 para descrever o movimento artístico e literário que explorava o inconsciente, os sonhos e o irracional. 'Sur-' (sobre, acima) + 'réel' (real).

Originalmente ligado estritamente ao movimento surrealista histórico, com suas manifestações e teorias específicas.

Ampliação do uso para descrever qualquer artista cujas obras apresentem características oníricas, fantásticas, ilógicas ou que explorem o subconsciente, mesmo sem adesão formal ao movimento.

A palavra 'surrealista' passou a ser usada de forma mais genérica para qualificar o insólito, o bizarro ou o inesperado na arte, o que pode gerar ambiguidade ao se referir a um 'artista-surrealista' que não se alinha com os princípios bretonianos.

Os primeiros registros do termo 'surrealista' e de artistas associados ao movimento no Brasil datam dos anos 1930, com a chegada de manifestos e obras, e a atuação de críticos e artistas que se interessaram pela vanguarda europeia. A expressão 'artista-surrealista' provavelmente surgiu em artigos de jornais e revistas de arte da época.

Influência do Surrealismo em artistas brasileiros como Tarsila do Amaral (em sua fase antropofágica, com elementos oníricos), Ismael Nery e Maria Martins. A palavra 'artista-surrealista' era usada para descrever aqueles que dialogavam com a estética e as ideias do movimento.

O Tropicalismo, embora não diretamente surrealista, absorveu elementos de irracionalidade e colagem que dialogavam com o espírito surrealista, influenciando a percepção de 'artistas-surrealistas' em um sentido mais amplo.

O termo é frequentemente aplicado a artistas contemporâneos que exploram o imaginário, o onírico e o subconsciente em diversas mídias, como pintura, escultura, fotografia e cinema, mesmo que fora do contexto histórico do movimento.

Buscas online por 'artista surrealista' e 'surrealismo' são constantes, tanto para pesquisa acadêmica quanto para admiração de obras e artistas.

Plataformas como Instagram e Pinterest são inundadas por imagens de arte surrealista, com hashtags como #surrealism, #surrealart, #artist_surrealista, #surrealismo.

O termo pode aparecer em discussões sobre arte digital, inteligência artificial e a criação de imagens oníricas e ilógicas.

Filmes como 'O Anjo Exterminador' (Luis Buñuel), 'O Gabinete do Dr. Caligari' (Robert Wiene) e obras de David Lynch são frequentemente associados à estética surrealista, e seus criadores, por extensão, podem ser descritos como 'artistas-surrealistas' em um sentido amplo.

Obras de autores como Jorge Luis Borges, Julio Cortázar e Clarice Lispector, com seus elementos fantásticos e psicológicos, dialogam com o surrealismo, e seus autores podem ser vistos como 'artistas-surrealistas' em suas respectivas áreas.

Inglês: 'surrealist artist'. Espanhol: 'artista surrealista'. Francês: 'artiste surréaliste'. O conceito e a terminologia são amplamente compartilhados internacionalmente devido à origem francesa do movimento e sua difusão global.

O termo 'artista-surrealista' mantém sua relevância para identificar aqueles que se dedicam à exploração do inconsciente e do irracional na arte, seguindo os preceitos históricos do movimento. Contudo, sua aplicação se expandiu para abranger uma gama maior de criadores cujas obras evocam o onírico e o fantástico, refletindo a contínua fascinação humana pelos mistérios da mente e da realidade.